随着艺术家在其调色板中添加了一系列引人入胜的实验性选择，技术领域引起了轰动。数字工具使人们更深地沉浸于艺术体验中，例如在圣彼得堡达利博物馆的互动式AI SalvadorDalí中，它可以帮助参观者了解整个展览中的静止物品并与之互动。在曾经被大型静物艺术装置占据主导地位的公司办公室和大厅中，落地LED可以增加运动，与建筑互动，并改变房间的氛围以适应这种情况。随着新的数字体验不断证明其在世界各地的艺术受众中产生奇迹和参与的能力，我们探索如何将数字艺术应用于从展厅展馆设计、展览会到永久性环境的体验式营销。

从最基本的意义上说，艺术赋予概念以价值和意义。在《艺术的深度心理学》一书中，作者肖恩·麦克尼夫（Shaun McNiff）认为艺术不仅是心理的体现，而且是“一种自发地发生且具有令人惊讶的变革成果的深层且具有心理智能的过程。” 随着数字艺术的到来和数字展厅的发展，观众可以在前所未有的水平上与艺术互动，改变他们对艺术的体验，并加以强化，与消费者进行更深入的互动（无论是在博物馆，企业展厅，零售店，甚至是展会现场）。

以位于日本九州的最新数字展厅 “浴室废墟中的巨石”为例。为了探索人与自然之间的关系，观众沿着计算机实时渲染的整体行走。级联的瀑布与观赏者互动，而花朵以不同的速度生长和衰减。这种设计既迷人又具有变革性。

如果艺术鼓励互动，那么数字艺术与自身互动时会发生什么？人工智能数字展厅正在兴起，其中一些展览以艺术家和机器的合作作品为特色。佐治亚理工学院的一项最新研究将纯人工合成的艺术描绘成仅次于人类的作品。人工智能艺术被认为是“新颖，复杂和鼓舞人心的”，比其他作品更受青睐。似乎我们的机器人霸主有一天可能会在其中包括毕加索。

与其想象琳达·汉密尔顿（Linda Hamilton）或阿诺·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）冲破画廊，开枪，不如想像一下，让我们考虑对技术和艺术的发展孕育和谐的未来抱有更大希望。事实证明，体验艺术可能是伟大的均衡器。爱丁堡大学最近的一项研究解释说：“艺术可以在计算机代码和人类理解之间进行调解，以克服人工智能系统中和人工智能系统中解释的局限性。” 经验可以充当AI与人之间的桥梁，使后者可以前所未有地了解这项技术。

实际上，数字艺术可以与体验设计相结合，以促进人与机器之间的更大和谐，这种方式在数字展厅设计中很常见。如果人们使用体验来解释密集的抽象概念（例如AI），请考虑数字艺术如何增强公司的信息。

您可以在“魔墙”上使用3D艺术品来可视化城市景观，并通过模拟的气流和光带来完成。您可以在一面小小的墙体上做出立体景观和水流瀑布，就像我们为巴马之窗设计的数字展厅里的自然景观展示区一样。这些应用程序无穷无尽，令人兴奋。通过数字艺术，您可以与客户互动，从而更好地理解消息并为客户提供更深入的体验。这就是为什么越来越多的企业青睐数字展厅的原因。体验营销助推数字展厅设计的发展，数字展厅为企业带来更好的用户体验和营销效果。